Jorge y su hija

Me escribió Jorge, un amigo de Young, hace años no nos vemos, pero nos seguimos en las redes. 

Hace pila el veía mis pinturas y me escribió, quería que pinte una foto de él con su hija.

La foto que ambos eligieron me encantó y esto es fundamental.

Porque la información que obtengo para hacer la pintura viene de la fotografía. 

Si la foto es deficiente no sé si la pintura alcance el maximo potencial. Tiene sentido?

Y hubo otra cosa que hizo que esta pintura quede aún mejor: Jorge me pidió que su remera, su musculosa, sea de color negro.

En la foto original es blanca.

Ocupa un importante porcentaje de la foto, diría que un 30% y colocarlo en negro le dió lo que en pintura llamamos peso, el color negro le da peso y carácter; solidez.

Pintura en proceso, primeras horas 

Y creo que ese detalle, le dió eso que le faltaba, que si no me lo pide creo que no se me ocurre.

Pero fue algo que, sin querer, termino aportando al resultado. 

Siempre en mi última pintura trato de volcar todo lo aprendido. 

En este caso, lo aprendido de dibujo, que es la base, son los cimientos, si el dibujo queda mal la pintura no se sostiene. 

Lo aprendido no solo en pintura sino también en fotografía, la composición, el contraste.

Lo aprendido en color, las carnaciones, como el color de una superficie inside y altera el color de la superficie que está al lado

Lo aprendido de anatomía, ¿qué músculos hay abajo de un pómulo? ¿Cuales músculos se involucran en la sonrisa?¿Cuál es su comportamiento y como influyen en la piel que los recubre? 

Pintura terminada

Al sonreír las fosas nasales se abren levemente, los músculos desplazan la piel hacia arriba cubriendo apenas desde abajo el globo ocular haciendo que luzcan un poco más chicos. 

No sé, puedo enumerar miles de detalles que mi mente tiene en cuenta a medida que va ejecutando la pintura, no solo al aplicarla en el lienzo sino al trabajarla en la paleta. 

¿Que ese blanco en esa zona está influido por el color de al lado? entonces al blanco le agregamos un poquito de este color. 

Voy a hacerle un fondo turquesa para darle protagonismo a las principales figuras, ok, pero ese color ahora va influir en los elementos, no está aislado, ahora es parte del ambiente y baña e influye en todos los colores. 

Etc, mil cosas aprendidas volcadas ahí, en algunas horas de pintura.

Pintura en su cuadro
colgada en la pared

Busco un trance

Una vez sin darme cuenta al pintar me conecte con algo superior a mi, fue un momento mágico que cuando me di cuenta… me salí.

Desde entonces lo busco en cada pintura, y siento que cuánto más logro ese estado más fluye la pintura, es todo más eficiente. 

Si la ejecuto desde fuera, todo es más trabado, como que tengo que 'pensar' más lo que voy a hacer. 

Se vuelve mecánico, hay fricción, y eso también se transmite en la pintura. 

Por eso prefiero el otro estado.

Agradecido con Jorge por la paciencia, pero bueno lógicamente lleva un proceso, siempre estuvimos comunicados y en realidad creo que la hice en 4 sesiones, me habré tardado una semana en terminarla ponele. 

Lo que más hubo que esperar fue el secado. 

El blanco de titanio en óleos, por ejemplo, demora en secar, si bien lo rebajé bastante con aceite de linaza para acelerar ese proceso, se tomó su tiempo.

Luego mandé a hacer el encuadre.

Enviarlo al pueblo y hacer un envoltorio Anti quebraduras prácticamente fue más difícil que la pintura en sí 😄 pero llegó perfecto 👌

Dejo un vídeo de un minuto abajo donde se ven detalles